Экспериментальные выставки MAXART — это уникальный зрительский опыт осмысления современного искусства в пространствах с памятью — местах, не предназначенных для экспонирования искусства. Использование «мест с прошлым», например, старинного особняка, бункера или пространства завода развивает традицию кураторских экспериментов и дает возможность взглянуть на произведения искусства с новой стороны.
ВЫСТАВКИ
И ПРОЕКТЫ
И ПРОЕКТЫ
11.04.2024—
14.04.2024
14.04.2024
В инсталляции «Untitled» (2024) художник Игорь Самолет обращается к образу архаического саркофага, сконструированного из собственного прошлого. Сохраняя обрывки своих переписок и коммуникаций в социальных сетях, автор размышляет о ценности мимолетного тока времени.
Цифровой след, который мы ежедневно производим, засоряя память телефонов, превращается в монументальное сооружение. Здесь и фрагменты личного общения, и публикации для друзей, и кратковременные прогнозы погоды, и фотографии часов с датой на экране телефона. Все эти изображения художник бережно хранит как осколки утраченного времени и смятенных чувств.
Игорь Самолет не ограничивается только документацией темпорального потока. Его интересует нечто, что лежит по ту сторону границы нашей памяти — фундаментальные структуры забвения. Каждое сохраненное им мгновение становится кирпичиком саркофага прошлого. Подобно Александрийской библиотеке, в которой хранились все письменные труды, проходившие через этот великий порт древнего мира, художник аккумулирует следы личной истории в спектакулярный дворец времени. Черно-белые блоки пенопласта, которые легко атрибутировать как скриншоты недавнего времени, создают впечатления архаических плит древней Эллады. Этому способствует как монохромная гамма, так и вырезанный растительный узор, который оплетает изображения.
Пластика инсталляции напоминает то ли Львиные ворота Микенского дворца, то ли вход в Сокровищницу Атрея. И так же, как в этих древних сооружениях, внутри посетителя ждут сокровища прошлого. Но визуальные параллели, создаваемые художником, лишь предлог, чтобы поговорить об архаичности нашей цифровой повседневности. Дигитализация чувств для Самолета оказывается не плохим симптомом нашего времени, а наоборот, редким, и от того столь ценным незамутненным восприятием действительности. Эмоции, пронизывающие инсталляцию художника, заставляют надеяться нас на новую пост-цифровую человечность.
Цифровой след, который мы ежедневно производим, засоряя память телефонов, превращается в монументальное сооружение. Здесь и фрагменты личного общения, и публикации для друзей, и кратковременные прогнозы погоды, и фотографии часов с датой на экране телефона. Все эти изображения художник бережно хранит как осколки утраченного времени и смятенных чувств.
Игорь Самолет не ограничивается только документацией темпорального потока. Его интересует нечто, что лежит по ту сторону границы нашей памяти — фундаментальные структуры забвения. Каждое сохраненное им мгновение становится кирпичиком саркофага прошлого. Подобно Александрийской библиотеке, в которой хранились все письменные труды, проходившие через этот великий порт древнего мира, художник аккумулирует следы личной истории в спектакулярный дворец времени. Черно-белые блоки пенопласта, которые легко атрибутировать как скриншоты недавнего времени, создают впечатления архаических плит древней Эллады. Этому способствует как монохромная гамма, так и вырезанный растительный узор, который оплетает изображения.
Пластика инсталляции напоминает то ли Львиные ворота Микенского дворца, то ли вход в Сокровищницу Атрея. И так же, как в этих древних сооружениях, внутри посетителя ждут сокровища прошлого. Но визуальные параллели, создаваемые художником, лишь предлог, чтобы поговорить об архаичности нашей цифровой повседневности. Дигитализация чувств для Самолета оказывается не плохим симптомом нашего времени, а наоборот, редким, и от того столь ценным незамутненным восприятием действительности. Эмоции, пронизывающие инсталляцию художника, заставляют надеяться нас на новую пост-цифровую человечность.
21.05.2022—
03.07.2022
03.07.2022
В Третьем месте совместно с MAXART прошла групповая site-specific выставка «Монстры под кроватью». В рамках выставки исторический особняк был населен призраками, воссозданными воображением современных художников, исследующих самые разные формы психологических и социальных состояний тревоги, травмы, обсессии.
Мир детских страхов населен монстрами, призраками и чудовищами, которые прячутся под кроватью и показываются лишь в темноте, пока взрослые не видят. Наряду с персонажами сказок и фантастическими существами, они являются хоть и пугающей, но неотъемлемой частью детской картины мира. Взрослея, мы невольно или нарочно забываем про детские страхи, осознавая их беспочвенность и надуманность. Но освобождаясь от детских страхов, зачастую приобретаем взрослые, о которых не всегда задумываемся. Страх трансформируется в индивидуальные психологические переживания, сопровождающие человека на жизненном пути и влияющие не только на его повседневность, но и на принятие определяющих решений. Визуализируя обсессии, художники зачастую обращаются к личному опыту, транслируя их зрителю через задействование его сенсорики и собственного архива памяти. В условиях эмоциональной турбулентности, провоцируемой внешними обстоятельствами, тревоги приобретают все более осязаемые формы, укореняясь в рутине повседневности. Чем является для нас страх сегодня и какие инструменты его преодоления кажутся наиболее уместными и продуктивными?
Участники: Оля Австрейх, Екатерина Агаджанова, Федора Акимова, Стас Багс, Людмила Баронина, Кирилл Басалаев, Андрей Бергер, Лиза Бобкова, Арсений Бобрышев, Евгения Воронова, Катя Герасименко, Алиса Горелова, Александр Дашевский, Ирина Дрозд, Максим Има, Сергей Колосов, Илья Крейдун, Катерина Лукина, Кирилл Манчунский, Ася Маракулина, Вадим Михайлов, Евгений Музалевский, Слава Нестеров, Маша Обухова, Руслан Поланин, Эмилия Санги, Север-7 (Нестор Энгельке, Петр Дьяков, Иван Чемакин, Александр Цикаришвили, Ян Шпехт, Анна Андржиевская, Лиза Цикаришвили, Вадим Михайлов), Синий суп, Полина Синяткина, Иван Тузов, Егор Федоричев, Ева Хелки, Полина Шкапина.
Мир детских страхов населен монстрами, призраками и чудовищами, которые прячутся под кроватью и показываются лишь в темноте, пока взрослые не видят. Наряду с персонажами сказок и фантастическими существами, они являются хоть и пугающей, но неотъемлемой частью детской картины мира. Взрослея, мы невольно или нарочно забываем про детские страхи, осознавая их беспочвенность и надуманность. Но освобождаясь от детских страхов, зачастую приобретаем взрослые, о которых не всегда задумываемся. Страх трансформируется в индивидуальные психологические переживания, сопровождающие человека на жизненном пути и влияющие не только на его повседневность, но и на принятие определяющих решений. Визуализируя обсессии, художники зачастую обращаются к личному опыту, транслируя их зрителю через задействование его сенсорики и собственного архива памяти. В условиях эмоциональной турбулентности, провоцируемой внешними обстоятельствами, тревоги приобретают все более осязаемые формы, укореняясь в рутине повседневности. Чем является для нас страх сегодня и какие инструменты его преодоления кажутся наиболее уместными и продуктивными?
Участники: Оля Австрейх, Екатерина Агаджанова, Федора Акимова, Стас Багс, Людмила Баронина, Кирилл Басалаев, Андрей Бергер, Лиза Бобкова, Арсений Бобрышев, Евгения Воронова, Катя Герасименко, Алиса Горелова, Александр Дашевский, Ирина Дрозд, Максим Има, Сергей Колосов, Илья Крейдун, Катерина Лукина, Кирилл Манчунский, Ася Маракулина, Вадим Михайлов, Евгений Музалевский, Слава Нестеров, Маша Обухова, Руслан Поланин, Эмилия Санги, Север-7 (Нестор Энгельке, Петр Дьяков, Иван Чемакин, Александр Цикаришвили, Ян Шпехт, Анна Андржиевская, Лиза Цикаришвили, Вадим Михайлов), Синий суп, Полина Синяткина, Иван Тузов, Егор Федоричев, Ева Хелки, Полина Шкапина.
rhIZOme — первая художественная резиденция Фонда поддержки и развития современного искусства MaxArt. rhIZOme призвана стать отличной возможностью для художников сконцентрироваться на реализации своего проекта, расширить кругозор и выстроить нетворкинг в арт-сообществе.
Пространство резиденции находится в историческом здании, где когда-то располагалась мастерская скульптора Веры Мухиной.
В течение 5 месяцев художники, ставшие финалистами экспертного отбора, реализовывали свои проекты. Резиденция также сопровождалась публичными лекциями об искусстве и философии и мастер-классами.
За год существования резиденции в ней прошло 2 сезона, где жили и работали 10 художников, по 5 в каждом сезоне.
Резиденты первого сезона: Светлана Бахарева, Андрей Бергер, Катерина Лукина, Кирилл Манчунский, Екатерина Соколовская.
Резиденты второго сезона: Егор Корягин, Слава Нестеров, Андрей Покровский, Серафима Сажина, Полина Шкапина.
Экспертный совет первого сезона rhIZOme:
Анатолий Любавин — художник, ректор МГАХИ им. В.И. Сурикова
Дмитрий Ханкин — управляющий партнер галереи «Триумф»
Василий Церетели — исполнительный директор ММОМА
Ольга Шишко — куратор, заведующая отделом кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина
Ирина Горлова — искусствовед, куратор, руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской Галереи
Владимир Дубосарский — художник, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ
Полина Могилина — искусствовед, главный куратор MaxArt
Евгения Воронова — со-основатель MaxArt, художник, декан и старший преподаватель МГАХИ им. В.И. Сурикова
Экспертный совет второго сезона rhIZOme:
Сергей Попов — искусствовед, основатель галереи pop/off/art;
Александра Данилова — искусствовед, куратор, заведующая Отделом искусства стран Европы и Америки XIX—XX вв.еков;
Сергей Гуськов — журналист, художественный критик;
crocodilePOWER — арт-дуэт художников Петра Голощапова и Оксаны Симатовой;
Максим Агаджанов — бизнесмен, коллекционер, основатель Фонда MaxArt;
Полина Могилина — искусствовед, куратор, сооснователь и главный куратор Фонда MaxArt;
Евгения Воронова — художник, декан факультета графики МГАХИ им. Сурикова, сооснователь Фонда MaxArt.
Пространство резиденции находится в историческом здании, где когда-то располагалась мастерская скульптора Веры Мухиной.
В течение 5 месяцев художники, ставшие финалистами экспертного отбора, реализовывали свои проекты. Резиденция также сопровождалась публичными лекциями об искусстве и философии и мастер-классами.
За год существования резиденции в ней прошло 2 сезона, где жили и работали 10 художников, по 5 в каждом сезоне.
Резиденты первого сезона: Светлана Бахарева, Андрей Бергер, Катерина Лукина, Кирилл Манчунский, Екатерина Соколовская.
Резиденты второго сезона: Егор Корягин, Слава Нестеров, Андрей Покровский, Серафима Сажина, Полина Шкапина.
Экспертный совет первого сезона rhIZOme:
Анатолий Любавин — художник, ректор МГАХИ им. В.И. Сурикова
Дмитрий Ханкин — управляющий партнер галереи «Триумф»
Василий Церетели — исполнительный директор ММОМА
Ольга Шишко — куратор, заведующая отделом кино- и медиаискусства ГМИИ им. А.С. Пушкина
Ирина Горлова — искусствовед, куратор, руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской Галереи
Владимир Дубосарский — художник, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ
Полина Могилина — искусствовед, главный куратор MaxArt
Евгения Воронова — со-основатель MaxArt, художник, декан и старший преподаватель МГАХИ им. В.И. Сурикова
Экспертный совет второго сезона rhIZOme:
Сергей Попов — искусствовед, основатель галереи pop/off/art;
Александра Данилова — искусствовед, куратор, заведующая Отделом искусства стран Европы и Америки XIX—XX вв.еков;
Сергей Гуськов — журналист, художественный критик;
crocodilePOWER — арт-дуэт художников Петра Голощапова и Оксаны Симатовой;
Максим Агаджанов — бизнесмен, коллекционер, основатель Фонда MaxArt;
Полина Могилина — искусствовед, куратор, сооснователь и главный куратор Фонда MaxArt;
Евгения Воронова — художник, декан факультета графики МГАХИ им. Сурикова, сооснователь Фонда MaxArt.
01.12.2021— 31.11.2022
21.05.2021—
22.05.2021
22.05.2021
Выставка Hidden Places объединяет более 30 российских современных художников, которые работают с образами и метафорами, выходящими за пределы видимой глазу реальности. Изображаемый ими мир существует на зыбкой, вибрирующей полупрозрачной границе между явью и вымышленным миром художественной фантазии и эту границу не всегда возможно четко провести или хотя бы обозначить. Именно здесь образуются своего рода «потаенные места», в которых можно не только укрыться от объектива реальности, но и обнаружить спрятанные тайны и отпечатки фантомов. Бункер 703 несколько десятилетий действовал в качестве защищенного спец. архива Министерства иностранных дел и лишь в 2018 году после того, как объект был признан технически устаревшим, был рассекречен. Место, лишенное не только стерильности белого куба, но и какой-либо связи с миром искусства, создает специфичную мизансцену для выставки, которая будет являться своеобразным вторжением объектов искусства в ее среду и архитектуру. Многие авторы специально к выставке создали работы, напрямую взаимодействующие с контекстом архитектуры бункера и идеей спрятанного секретного места. В состав экспозиции также вошли произведения, приобретенные в коллекцию фонда в 2021 году.
Участники:
Анатолий Akue, crocodilePOWER, Tundra, Екатерина Агаджанова, Кристина Аксентова, Анна Андржиевская, Даниил Антропов, Марина Асеева, Анна Афонина, Анка Ахалая, Игорь Баранов, Кирилл Басалаев, Андрей Бергер, Арсений Бобрышев и Константин Троицкий, Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, Евгения Воронова, Кирилл Гаршин, Ирина Дрозд, Алексей Дубинский, Владимир Дубосарский, Евгения Дудникова, Владимир Карташов, Александра Кокачева, Вадим Кондаков, Виктория Кошелева, Михаил Левиус, Кирилл Макаров, Иван Плющ, Мария Сафронова, Полина Синяткина, Синий суп, Наталья Успенская, Катя Царева, Никита Чернорицкий, Алиса Эмке, Устина Яковлева.
Выставка Hidden Places организована совместно с Московским музеем современного искусства и галереей «Триумф».
Анатолий Akue, crocodilePOWER, Tundra, Екатерина Агаджанова, Кристина Аксентова, Анна Андржиевская, Даниил Антропов, Марина Асеева, Анна Афонина, Анка Ахалая, Игорь Баранов, Кирилл Басалаев, Андрей Бергер, Арсений Бобрышев и Константин Троицкий, Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, Евгения Воронова, Кирилл Гаршин, Ирина Дрозд, Алексей Дубинский, Владимир Дубосарский, Евгения Дудникова, Владимир Карташов, Александра Кокачева, Вадим Кондаков, Виктория Кошелева, Михаил Левиус, Кирилл Макаров, Иван Плющ, Мария Сафронова, Полина Синяткина, Синий суп, Наталья Успенская, Катя Царева, Никита Чернорицкий, Алиса Эмке, Устина Яковлева.
Выставка Hidden Places организована совместно с Московским музеем современного искусства и галереей «Триумф».
ВЫСТАВКА HIDDEN